Генрик Берлеви начал интересоваться искусством с детства, мать поддерживала интерес сына. В 12 лет он посещал Школу изящных искусств Варшавы. В 1909 году поступил в Школу изящных искусств Антверпена. В 1911 году записался в Школу изящных искусств Парижа. В 1913 году Берлеви вернулся в Варшаву и сотруд- ничал с польскими футуристами. В 1922–1923 годах в Берлине Генрик Берлеви всту- пил в Novembergruppe (основанную Максом Пехштейном в ноябре 1918 года), участвовал в Международном конгрессе прогрессивного искусства, познакомился с Элем Лисицким. Макс БАНД – Арбит БЛАТАС /486.
В 1923 году, по возвращении в Варшаву, основал с Владиславом Стржеминским (1893–1952) кон- структивистскую группу «Блок». В марте 1924 года опубликовал мани- фест своей концепции абстрактного искусства Mécano-facture: ритмы гео- метрических форм и чистый цвет, даю- щий иллюзию вибрации и движения. Предисловие к манифесту было написа- но писателем Александром Ватом. В 1924 году Берлеви, настаивая на связи искусства и механизмов, организовал первую выставку Mécano-facture в автомобильном салоне Austro-Daimler. Несмотря на оспаривание идеи официаль- ными кругами, его концепция была под- держана приверженцами группы «Блок».
Летом 1924 года Герварт Вальден, основа- тель журнала Der Sturm и галереи с таким же названием, пригласил Берлеви предста- вить работы по Mécano-facture. В тоже время, в журнале Der Sturm был напечатан его манифест, переведенный на немецкий язык. В 1927 году Генрик Берлеви оконча- тельно обосновался в Париже. В 1928–1938 годах он написал в Бельгии несколько порт- ретов политиков и литераторов. Узнав о том, что болен, он прекратил художественную деятельность. В 1942 году Берлеви покинул Париж, скрывался в Ницце и вступил в ряды движения Сопротивления (1943–1944). Лишь в 1947 году к нему вернулся вкус к живописи. Желая «вер- нуться к предмету», Берлеви писал натюрмор- ты на манер французских мастеров XVII века.
В 1957 году в Париже в галерее Дениз Рене про- шла выставка основоположников абстрактного искусства. Это событие побудило Берлеви воз- обновить свои исследования по Mécano-facture, которая считается сегодня одним из источников идей оптического искусства.
FRENCH-ENGLISH
Capitale des arts, le Paris des années 1905-1939 attire les artistes du monde entier. De cette période de foisonnement, un terme est resté, celui d'Ecole de Paris, qui recouvre une grande diversité d'expression artistique. Dans ce brassage dont Montparnasse est le creuset, un groupe se distingue : celui des artistes juifs venus de Russie, de Pologne et d'Europe centrale. Si leurs styles sont variés, un destin commun les rassemble : ils fuient l'antisémitisme de leur pays d'origine. Certains ont connu la célébrité dès les années 1920, tels Soutine, Lipchitz ou Chagall. D'autres n'ont pas eu le temps ou la chance d'y accéder. Près de la moitié a péri dans les camps de concentration nazis.
From 1905 to 1939, Paris attracted artists from all over the globe as the capital of the art world. This period of artistic proliferation became known as the School of Paris, and includes a great diversity of artistic expression. Within the teeming art world centred on Montparnasse, one group set itself apart: Jewish artists from Russia, Poland, and Central Europe. Although their styles were diverse, they shared the common fate of fleeing anti-Semitic persecutions in their home countries. Some became famous in the 1920s, such as Soutine, Lipchitz, and Chagall, while others did not have the time or the luck to gain renown. Nearly half of these artists died in Nazi concentration camps.