Simon SEGAL
Январь 4, 2019
David SEIFERT
Январь 4, 2019

Лазарь СеГАЛ

ВИЛЬНЮС 1891 – САН-ПАУЛУ 1957

Лазарь Сегал вырос в Вильнюсе в набожной семье. Его отец занимался каллиграфией. В 1905–1906 годах Сегал учился в вильнюсской Школе изобразительных искусств. В 1907 году он приехал в Берлин, где посещал Школу изобрази- тельных искусств на протяжении двух лет. В 1909 году посетил Амстердам. В 1910 году Сегал покинул Берлин и отправился в Дрезден, где продолжил своё обучение в Школе изобразительных искусств в качестве meister-schueler (студента-практиканта) с при- вилегией работы в отдельной мастерской, что позволило ему почувствовать столь необходимую независимость.

В 1911 году он впервые съездил в Бразилию и, начи- ная с 1913 года, выставлял там свои работы. В начале войны в 1914 году Сегал как русский гражданин был выслан в Мейсен. В 1916 году ему было разрешено вер- нуться в Дрезден. Он в последний раз посетил Вильнюс. В 1918 году женился на Маргарите Как и опубликовал свой первый альбом из пяти литографий, навеянный рас- сказом Достоевского «Кроткая». В 1919 году он стал чле- ном сецессиона в Дрездене, и Дрезденский музей при- обрёл одну из его картин. В том же году вышел его аль- бом литографий «Воспоминания о Вильнюсе», предисло- вие к которому было написано Полем Фердинандом Шмидтом.

В 1920 году он помог Марии Вигман основать школу танца в Дрездене. В этот период он встретил Пауля Клее. В 1921 году Сегал познакомился с Василием Кандинским, Элем Лисицким, Наумом Габо и Александром Архипенко. В том же году он опубликовал альбом гравюр «Бубу» по книге Шарля-Луи Филиппа «Бубу с Монпарнаса». В 1923 году он вторично отпра- вился в Бразилию, обосновался там окончательно, полу- чил бразильское гражданство и женился на бразильянке Дженни Клабин, завоевавшей известность своими пере- водами Мольера и Расина на португальский язык. У них родилось двое сыновей.

В 1928 году Сегал приехал в Париж и начал зани- маться скульптурой. Посещал кафе Монпарнаса и познакомился со многими художниками. Вернувшись в Сан-Паулу в 1932 году, Сегал создал со своими друзь- ями SPAM (Общество Современного искусства Сан-Паулу), с которым он участвовал во многих госу- дарственных декоративных проектах. В 1935–1938 годах Сегал жил в Париже, где прошли его выставки в галерее Рену и Коль. Поль Фиренс написал вторую монографию Сегала. В 1937 году десять работ Сегала были представлены в Мюнхене на выставке «Дегенеративное искусство». Годы оккупации он провёл в Бразилии. В 1956 году, по случаю большой выставки его творчества в Государственном Музее Современного искусства, Сегал приехал в Париж. Лазарь Сегал заболел и умер 2 августа 1957 года в своём доме на рю Альфонсо в Сан-Паулу. Его работы хранятся в музее Лазаря Сегала в Сан-Паулу.

Stories of Jewish Artists of the School of Paris 1905-1939

FRENCH-ENGLISH

Capitale des arts, le Paris des années 1905-1939 attire les artistes du monde entier. De cette période de foisonnement, un terme est resté, celui d'Ecole de Paris, qui recouvre une grande diversité d'expression artistique. Dans ce brassage dont Montparnasse est le creuset, un groupe se distingue : celui des artistes juifs venus de Russie, de Pologne et d'Europe centrale. Si leurs styles sont variés, un destin commun les rassemble : ils fuient l'antisémitisme de leur pays d'origine. Certains ont connu la célébrité dès les années 1920, tels Soutine, Lipchitz ou Chagall. D'autres n'ont pas eu le temps ou la chance d'y accéder. Près de la moitié a péri dans les camps de concentration nazis.

From 1905 to 1939, Paris attracted artists from all over the globe as the capital of the art world. This period of artistic proliferation became known as the School of Paris, and includes a great diversity of artistic expression. Within the teeming art world centred on Montparnasse, one group set itself apart: Jewish artists from Russia, Poland, and Central Europe. Although their styles were diverse, they shared the common fate of fleeing anti-Semitic persecutions in their home countries. Some became famous in the 1920s, such as Soutine, Lipchitz, and Chagall, while others did not have the time or the luck to gain renown. Nearly half of these artists died in Nazi concentration camps.