Georges ASCHER
Январь 1, 2019
Jacob BALGLEY
Январь 1, 2019

Мозес БАГеЛЬ (известный также как Моше Бахелфер)

ВИЛЬНЮС 1908 – ПАРИЖ 1995

Багель начал интересоваться живописью с юных лет. Посещал вечерние занятия в вильнюсском художе- ственном училище. Вступил в Группу «Юнг Вилне», состоявшую из молодых художников, писателей, поэ- тов. Принимал активное участие в выставках, организо- ванных группой. В 1927 году Багель отправился в Германию, где поступил в Школу изобразительного искусства и архитектуры Баухауз в Дессау.

С 1928 по 1932 год его преподавателями были Пауль Клее, Василий Кандинский и Лионель Фейнингер. Абстрактное искусство повлияло на живопись Багеля. В дальнейшем в Париже он сохранил близкие отноше- ния с бывшими учениками Баухауза: Иосифом Вайнфельдом, Жаном Леппьеном и Житель Гольд — последняя стала его супругой в 1932 году и родила ему сына Амоса. В 1933 году Багель обосновался в Париже. Занимался иллюстрациями детских книг для издатель- ства NRF («Нового французского журнала») и готовил фотографические репортажи для Агентства VU.

В 1939 году Багель вступил во французскую армию. Был демо- билизован и провёл годы оккупации в Тулузе, работая у одного архитектора. Будучи участником движения Сопротивления, занимался подделкой документов. После окончания войны вернулся в Париж. Делал иллюстрации для многочисленных еврейских газет: Presse Nouvelle, Droit et Liberté, La Semaine juive, À nouveau, а также многочисленных книг, среди которых «Часы» Шолом-Алейхема. Багель создавал театральные декорации и костюмы для еврейской компании Yikum.

С 1947 по 1968 год возглавлял творческую мастер- скую кинокомпании Twentieth Century Fox; одновремен- но читал лекции по живописи. По случаю столетия со дня рождения Шолом-Алейхема дирекция ЮНЕСКО заказала Багелю в 1959 году серию из 15 больших кар- тин, посвящённых творчеству этого еврейского писате- ля. После выставки в ЮНЕСКО Багель подарил эту серию картин фонду Шолом-Алейхема в Тель-Авиве. С 1945 года и до конца жизни Багель сотрудничал с журналом Architecture d’aujourd’hui.

Stories of Jewish Artists of the School of Paris 1905-1939

FRENCH-ENGLISH

Capitale des arts, le Paris des années 1905-1939 attire les artistes du monde entier. De cette période de foisonnement, un terme est resté, celui d'Ecole de Paris, qui recouvre une grande diversité d'expression artistique. Dans ce brassage dont Montparnasse est le creuset, un groupe se distingue : celui des artistes juifs venus de Russie, de Pologne et d'Europe centrale. Si leurs styles sont variés, un destin commun les rassemble : ils fuient l'antisémitisme de leur pays d'origine. Certains ont connu la célébrité dès les années 1920, tels Soutine, Lipchitz ou Chagall. D'autres n'ont pas eu le temps ou la chance d'y accéder. Près de la moitié a péri dans les camps de concentration nazis.

From 1905 to 1939, Paris attracted artists from all over the globe as the capital of the art world. This period of artistic proliferation became known as the School of Paris, and includes a great diversity of artistic expression. Within the teeming art world centred on Montparnasse, one group set itself apart: Jewish artists from Russia, Poland, and Central Europe. Although their styles were diverse, they shared the common fate of fleeing anti-Semitic persecutions in their home countries. Some became famous in the 1920s, such as Soutine, Lipchitz, and Chagall, while others did not have the time or the luck to gain renown. Nearly half of these artists died in Nazi concentration camps.