Тома Глеб вырос в семье ремесленника. Он посе- щал религиозное иудейское училище. Под влиянием отца с раннего детства интересовался Библией. В десять лет начал тайно рисовать и мечтал стать художником. По совету художника Арона Хабера Берона, записался в мастерскую Старта в Лодзи, где рисовал с натуры и учился живописи маслом. В 1932 году приехал в Париж, назвался Тома Глебом вслед за статьей о «пахотной земле» (по- французски glèbe), которая была посвящена его творче- ству. С самого начала Тома Глеба привлекала абстрак- ция, но его живопись оставалась фигуративной. Он чер- пал вдохновение в своих детских воспоминаниях, поездках на север Франции, посещениях угольных шахт и жизни французских рабочих. Подрабатывал ретуши- рованием фотографических портретов, продолжая заниматься живописью. Познакомился со своей будущей женой Марией на вечерних курсах французского языка на рю Паради. Тремя годами позже создал костюмы и декорации для брюссельской театральной труппы, затем уехал в Амстердам.
В 1939 году он вступил во французскую армию, затем присоединился к движению Сопротивления. В 1944 году был арестован, помещён в тюрьму в Гренобле, затем переведён в Лион. Ему удалось бежать из поезда, который его депортировал. В Польше семья Кальман погибла в гетто в Лодзи. Тома Глеб работал под разными псевдонимами, среди которых — «Реймон Тома». В 1945 году вернулся в Париж. С 1950 по 1957 годы жил в Польше и путешествовал по Центральной Европе. Жан Кассу, хранитель Музея современного искусства в Париже, навещал его в мастерской в Варшаве. В 1957 году Тома Глеб окончательно вернулся в Париж. С 1960 года открыл для себя новую форму творчества: гобелены. Работы Тома Глеба, созданные до 1939 года, на сегодняшний день остаются неизвест- ными, так как были уничтожены нацистами.
FRENCH-ENGLISH
Capitale des arts, le Paris des années 1905-1939 attire les artistes du monde entier. De cette période de foisonnement, un terme est resté, celui d'Ecole de Paris, qui recouvre une grande diversité d'expression artistique. Dans ce brassage dont Montparnasse est le creuset, un groupe se distingue : celui des artistes juifs venus de Russie, de Pologne et d'Europe centrale. Si leurs styles sont variés, un destin commun les rassemble : ils fuient l'antisémitisme de leur pays d'origine. Certains ont connu la célébrité dès les années 1920, tels Soutine, Lipchitz ou Chagall. D'autres n'ont pas eu le temps ou la chance d'y accéder. Près de la moitié a péri dans les camps de concentration nazis.
From 1905 to 1939, Paris attracted artists from all over the globe as the capital of the art world. This period of artistic proliferation became known as the School of Paris, and includes a great diversity of artistic expression. Within the teeming art world centred on Montparnasse, one group set itself apart: Jewish artists from Russia, Poland, and Central Europe. Although their styles were diverse, they shared the common fate of fleeing anti-Semitic persecutions in their home countries. Some became famous in the 1920s, such as Soutine, Lipchitz, and Chagall, while others did not have the time or the luck to gain renown. Nearly half of these artists died in Nazi concentration camps.