Elie NADELMAN
Январь 5, 2019
Mordechai Perelman
Январь 5, 2019

Хана ОРЛОВА

КОНСТАНТИНОВКА (УКРАИНА) 1888 – ТЕЛЬ-АВИВ 1968

Хана Орлова родилась на Украине. У неё было восемь братьев и сестёр. Её отец был учите- лем, но из-за антиеврейского закона был вынужден заняться торговлей. В 1905 году, скрываясь от погромов, её семья эмигрировала в Петах-Тиква — первую еврейскую колонию в Палестине. Когда они приехали в Палестину, её отец стал сельскохозяйственным рабочим, а Хана занялась шитьём. В 1910 году она приехала в Париж и работала у модельера Жанны Пакен, которая советовала ей развивать художественный дар. Хана Орлова посещала государственноую Школу декоративных искусств. Затем изучала скульптуру в Русской академии на Монпарнасе. Сошлась с многочисленными художниками и скульпторами, среди которых были Пикассо, Фудзита, Ривера, Сутин, Паскин, Цадкин. В 1912 году она познакомила Жанну Эбютерн и Модильяни. Модильяни написал её портрет. На ромбе развёрнутого конверта он написал на иврите «Хана, дочь Рафаэля».

В 1913 году её работы были представлены на Осеннем салоне, а затем на выставках Салона в Тюильри и Салона Независимых. В 1916 году она впервые выставила свои работы рядом с работами Матисса, Ван Донгена и Руо в галерее Bernheim-Jeune, возглавляемой художественным крити- ком Фенеоном. В 1917 году она вышла замуж за поэта Ари Жюстмана. Он был мобилизован в конце Первой миро- вой войны и погиб через два года после свадьбы. Хана осталась одна с годовалым сыном. Она много работала и развивала темы, которые прослеживаются на протяже- нии всего её творчества (материнство, животные…). Благодаря своим друзьям Эдмону и Мадлен Флег она общалась с парижской элитой. Она писала портреты и создавала скульптуры многих известных людей. В 1923 году она сделала портрет Иды Шагал. В 1925 году полу- чила французское гражданство и была награждена орде- ном Почётного Легиона. Часто ездила в Израиль и США. В 1927 году Эдуард де Курьер написал первую монографию Ханы Орловой, которая вышла в издатель- стве Gallimard. В этом произведении Хана Орлова отве- тила на вопросы автора: (…) Послушайте хотя бы мгновение голос скульптора: «Меня, в первую очередь, привлекает декоративный аспект, пластика, если Вам так больше нравится, и характер. Я бы хотела, чтобы мои произведения были настолько же живы, как сама жизнь…» «Сначала я делаю множество рисунков, проработан- ных рисунков, затем создаю модель. Потом я начинаю работать над самой скульптурой и выкидываю модель, которая мне больше не нужна…» (…) «Современные скульпторы, которых я люблю? Майоль и его великолепные объёмы, ещё Помпон. Я не думаю, что можно пойти дальше Помпона по стезе, которую он себе выбрал…» «Художники? Пикассо, столь необычный, Брак, у которого столько истинного величия, Сегонзак, столь мощный, Моро и его чудесные рисунки, Паскин, столь утончённый…» «Самый великий современный творец — это Шарло, волшебник, благодаря которому мы забываем обо всем. Это просто великолепно, что мы живём в одно время с таким человеком, не так ли?» (…) В 1930 году мэр Тель-Авива Меер Дизенгоф посетил её парижскую мастерскую. Они обсуждали создание музея Тель-Авива.

В 1935 году первая выставка Орловой в музее Тель-Авива имела огромный успех. В 1937 году Хана участвовала в выставке «Мастера независимого искусства» в Малом дворце. Вернувшись с сыном в Париж после массовой эмиграции, Хана Орлова продолжила работать, несмот- ря на тяжёлые условия. В декабре 1942 года её предупредили о скором аресте. Она уехала в Швейцарию с сыном и художником Георгом Карсом, который покончил жизнь самоубийством после войны. В Женеве друзья одолжили ей мастерскую и снаб- жали её материалами, они заказывали ей портреты. В 1942–1945 годах она созда- ла около пятидесяти скульптур. В 1945 году в галерее Moos в Женеве прошла выставка её работ. После окончания войны она верну- лась в Париж и узнала, что её дом и мастерская были разграблены, а многие скульптуры уничтожены. Начиная с 1949 года она часто ездила в Израиль. В том же году создала бюст Давида Бен-Гуриона. В Европе, США и Израиле прошли многочисленные выставки её творчества, и Хана Орлова приобрела значительную известность. В 1950–60-х годах она получа- ла множество заказов на памятники, посвя- щённые истории Израиля. Хана Орлова умерла в 1968 году в Тель- Авиве, в момент, когда ехала на выставку, организованную в её честь в музее Тель- Авива.

Stories of Jewish Artists of the School of Paris 1905-1939

FRENCH-ENGLISH

Capitale des arts, le Paris des années 1905-1939 attire les artistes du monde entier. De cette période de foisonnement, un terme est resté, celui d'Ecole de Paris, qui recouvre une grande diversité d'expression artistique. Dans ce brassage dont Montparnasse est le creuset, un groupe se distingue : celui des artistes juifs venus de Russie, de Pologne et d'Europe centrale. Si leurs styles sont variés, un destin commun les rassemble : ils fuient l'antisémitisme de leur pays d'origine. Certains ont connu la célébrité dès les années 1920, tels Soutine, Lipchitz ou Chagall. D'autres n'ont pas eu le temps ou la chance d'y accéder. Près de la moitié a péri dans les camps de concentration nazis.

From 1905 to 1939, Paris attracted artists from all over the globe as the capital of the art world. This period of artistic proliferation became known as the School of Paris, and includes a great diversity of artistic expression. Within the teeming art world centred on Montparnasse, one group set itself apart: Jewish artists from Russia, Poland, and Central Europe. Although their styles were diverse, they shared the common fate of fleeing anti-Semitic persecutions in their home countries. Some became famous in the 1920s, such as Soutine, Lipchitz, and Chagall, while others did not have the time or the luck to gain renown. Nearly half of these artists died in Nazi concentration camps.